Фэшн-иллюстрация для начинающих: 10 секретов

В процессе  используется сразу несколько техник: штриховка карандашами, разные краски, маркеры, фломастеры и даже графические планшеты. Возникнув в конце XIX века благодаря гравюрам Вацлава Хавера, фэшн-иллюстрация стала одним из основных средств рекламы модной одежды. Но уже с 1930 года ей на смену пришли фотографии моделей с подиумов. Появление интернета привело к возвращению популярности фэшн-иллюстрации для начинающих дизайнеров, у которых не всегда хватает средств для организации фотосессий с моделями.

В чем секреты качественной и наглядной Fashion-иллюстрации?

Профессиональный рисунок модели имеет решающее значение для успешного продвижения идеи дизайнера. Выполнить его качественно и на высоком художественном уровне помогут 10 важных секретов, которые вы сможете узнать и освоить, пройдя  в нашей школе для современных девушек и женщин курс по эскизу одежды.

Сейчас же мы кратко расскажем, что представляют из себя эти 10 секретов:

• Учет особенностей анатомии человеческого тела. Рисунок одежды как бы накладывается на схематично нарисованную фигуру человека. Контуры тела должны угадываться под одеждой, а складки и драпировки — смотреться естественно.

• Динамичность рисунка. Изображение фигуры в движении, ее жесты и положение в пространстве способствуют более полному раскрытию всей композиции, подчеркивают наиболее характерные черты и особенности изделия – легкость, комфорт при носке, красоту драпировки и стильность аксессуаров.

• Фон рисунка. Он может быть чисто белым или тщательно прорисованным. В последнем случае подчеркивается замысел художника использования его модели в конкретном интерьере или ситуации, например, вечернее или коктейльное платье, спортивный или пляжный костюм.

• Отражение фактуры материала. Сделать это не так уж и просто, но возможно. Передать плотность ткани, особенности ее структуры поможет мелкая или крупная штриховка. Прорисованные линии петель укажут на вязаные вещи, а мех, кожу, кружево и сетку нельзя спутать ни с чем.

• Принты - важный элемент в презентации ткани и стиля. Например, рисунок «горошек» на легких тканях типа шелка – это романтический стиль, этнические узоры – национальные принты, а изображение животных или «меховые» принты – уже анималистичный стиль.

• Прическа. Если изображение лица зачастую делают схематично, то прическа прорисовывается во всех деталях. Она является финальным аккордом, завершающим композицию, придающим ей целостность и подчеркивающим стиль модели.

• Аксессуары. Они могут занимать доминирующие позиции в композиции, более полно раскрывая творческую задумку автора. Пояса, шляпки, сумки и даже очки – все это гармонизирует зрительное восприятие модели.

• Перспектива. Игра света и тени, блики и отражения придают изображению модели живость и глубину, помогают более полно визуализировать особенности конструкции.

• Включение в рисунок предметов из металла и дерева с отображением их фактуры позволяет на контрасте подчеркнуть особенности выбранной ткани: ее легкость, воздушность, теплоту, натуральность. К тому же это может служить показателем приверженности дизайнера определенному стилю.

• Стилизация изображения. Предусматривает некоторый отход от реальных пропорций для лучшего донесения дизайнерской идеи. Немного удлиненные рисунки фигуры открывают больший простор для акцента внимания на определенных деталях низа одежды, создавая ощущение просмотра модного дефиле на подиуме. 

Выбор стиля фэшн-иллюстрации заслуживает особого внимания и более детального изучения.

Базовые стили фэшн-иллюстрации

Среди наиболее распространенных стилей фэшн-иллюстрации, уроки по которым мы проводим в нашей школе, можно выделить такие:

• Реализм. Максимальное приближение к натуре, отсутствие пустых белых пятен, тщательная прорисовка фактуры и игры светотеней.

• Семиреализм. Реализм в сочетании с некоторой стилизацией. Больше яркости в деталях. Меньший акцент на элементах дальнего плана.

• Максимальная декоративность и упрощение. Одни элементы (прическа и обувь) прорисовываются особенно тщательно, а другие типа фигуры чисто символически.

• Минимализм и Flat. Для этого стиля характерно использование всего 3-7 оттенков, отсутствие композиции и перспективы. Фактически, это скорее упрощенный эскиз, а не изображение.

• Гротеск. Художественное преувеличение и выпячивание отдельных элементов модели. Например, широкие плечи становятся плечами Халка при сохранении других естественных пропорций, а обувь изображается чуть ли не вполовину размеров тела.

• Исчезновение. Эта техника актуальна для акцента на определенных элементах одежды или аксессуарах. Например, при акценте на кольцах или браслетах изображается только кисть руки или запястье, а продолжение размывается и исчезает.

Если вас заинтересовали вопросы стилизации, и вы хотите узнать больше о фэшн-иллюстрации запишитесь на курс эскиза одежды в нашей школе Фактура. Даже если вы не умеете рисовать, мы поможем вам выработать навыки работы в той технике, которая будет вам наиболее доступна и понятна.